Там, где куклы обретают душу: день рождения Бабы Яги у театральных мастеров Бреста

Дата была выбрана неслучайно. Ее предложила в 2002 году писательница Елена Ульянова как хороший повод, чтобы ежегодно, вновь и вновь обращаться к фольклору и народным сказкам, чтобы сохранять то богатое культурное наследие, которое имеют славянские народы.

Точный возраст Бабы Яги посчитать невозможно, так как она считается бессмертным мифическим существом. Впервые в письменных источниках ее имя упомянул английский дипломат Джайлс Флетчер в своей книге «О государстве Русском» в 1588 году.

Кто же такая Баба Яга? Это не просто старуха, живущая в лесу в избушке на курьих ножках. Это архетип, воплощение древних сил природы, хранительница тайн и испытатель героев. Она может быть коварной и злой, но порой – мудрой наставницей, дарующей героям волшебные предметы. Ее образ настолько многогранен, что на протяжении веков он вдохновляет художников и писателей.

В Брестском театре кукол, где сказка оживает на сцене, к созданию образов даже самых отрицательных персонажей подходят с особым трепетом и мастерством.

– Процесс создания куклы для постановки – это целое искусство, – рассказывает Алина Точёная, художник-дизайнер компьютерной графики. – Для Бабы Яги, как и для любого другого героя, все начинается с эскиза. Художник создает детальные наброски, продумывая каждую черту: от формы носа и глаз до изгиба бровей и выражения лица. Все зависит от замысла режиссера: подвижная это мимика или статичная кукла. Важно передать не только внешнюю «злобность», но и внутреннюю сущность персонажа, его характерные черты.

После утверждения эскиза начинается кропотливая работа с материалами. Для создания образов может использоваться лепка, каркасная технология – когда создается основа, которая после обтягивается тканью или другими материалами, формируя объем, – или папье-маше. Грубые нити, шерсть, искусственные волосы – все это дополняет картинку, придавая образу естественность и некоторую «дикость».

Костюм для куклы – это не просто одежда, это продолжение ее характера, способ выразить индивидуальность. В случае с персонажем Бабы Яги образы, как правило, создаются из грубых натуральных тканей – льна, шерсти, мешковины, кожи. Согласно задумке, в одних спектаклях артисты выходят на сцену в так называемых «черных кабинетах» – полностью закрытых темных костюмах, чтобы не отвлекать на себя внимание зрителя, в других же они появляются как самостоятельные персонажи со своим отдельным образом.

– Вы посмотрите, как продумано все, – делится костюмер Брестского театра кукол Галина Шмелёва. – Вот этот образ полностью сделан из кожи с добавлением различных нитей. Но ведь артист выходит в этом амплуа не раз, поэтому внутри подшита специальная хлопковая ткань. Важно ведь не только красота, аутентичность, но и практичность.

Цветовая гамма может быть приглушенной, землистой, с добавлением темных оттенков, символизирующих связь с лесом и ночной тьмой. Особое внимание – к деталям: потертостям, заплаткам, вышивкам. Это придает костюму жизненность и подчеркивает историю персонажа.

– Важно отметить, что у нас в театре к созданию персонажей подходят не по принципу «напугать», – продолжает Алина Точёная. – Художники и режиссеры стремятся раскрыть многогранность характера, где за маской «нехорошести» может быть скрыта мудрость, ирония или даже грусть. Костюм и кукла должны позволять актеру передать эти нюансы, сделать персонажа более объемным и интересным. А уже сам исполнитель с помощью голоса, интонаций, манеры поведения завершает образ, делая его максимально реалистичным для публики.

В последние годы все чаще на сцене зритель видит не только куклу, но и актера. Когда они взаимодействуют, возникает уникальный художественный эффект. Специалисты описывают этот прием как создание «красоты несовершенства»: у человека и у куклы свои изъяны, но, взаимодополняя друг друга, они становятся совершенными.

– Наша работа – командная, – рассказывает художник-модельер Яна Старенкова. – Иногда приходится проводить не одну совместную примерку, смотреть, достаточно ли форм, объема, насколько это практично и удобно в использовании. Ведь артист проводит в образе не один час. Да, бывает работа, где можно справиться за 2–3 дня. А иногда на все нюансы уходят недели.

Какая она, Баба Яга? У каждого автора своя. Но особенная она – у театралов, которые дарят образам из фантазий реальное воплощение через творчество. Сотрудники Брестского театра кукол, создавая таких персонажей, помогают нам понять, что даже в самых отрицательных образах может скрываться глубина, мудрость и даже своя особенная красота. И в этом – настоящее волшебство театра. Так что, отмечая 30 июня день рождения Бабы Яги, давайте вспомним о тех, кто делает сказку на сцене живой и незабываемой, – о бутафорах, художниках, мастерах и актерах, всех причастных к театральному искусству.

Анастасия НОЗДРИН-ПЛОТНИЦКАЯ

Фото автора